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sábado, 25 de outubro de 2014

Os 10 Maiores Gênios do Cinema

Ao longo dos anos, o cinema nos presenteou com grandes gênios. Então, decidi listar os 10 maiores gênios da história do cinema. Para entrar na lista, os personagens precisam ser inteligentes, desafiar as expectativas e/ou simplesmente nos surpreender com suas mentes.


 10. Louis, de A Família do Futuro (2007)
O menino Louis é um gênio aos 12 anos de idade, algo incrível. Uma de suas invenções é fantástica, mas recomendo que olhe o filme ou então a informação que eu daria seria um spoiler colossal. Além dessa "tal" invenção, o garoto está sempre construindo invenções e tirando o primeiro lugar nas feiras de ciências.

 
09. Wayne Szalinski, de Querida, Encolhi as Crianças (1989)
Interpretado pelo carismático Rick Moranis, Wayne simplesmente construiu uma máquina de raio-psiquiatra em seu sótão. O único problema é que seus filhos acabam encolhidos devido aos efeitos desta invenção. Mas seu intelecto superior e capacidade de criação brilhante foram suficientes para entrar em nono lugar na minha lista.


08. Alexander Hartdegen, de A Máquina do Tempo (2002)
Interpretado por Guy Pearce, Alexander possui duas obsessões: sua noiva e a possibilidade de viajar no tempo. Quando ele perde sua esposa em uma tragédia, faz de tudo para criar uma máquina do tempo e voltar no passado para evitar que sua amada seja morta. Além da genialidade, o personagem Alexander é motivado pelo amor.


 07. Chris Knight, de Academia de Gênios (1985)
Antes de ser o "Iceman" em "Top Gun"; antes de ser o "Jim Morrison" em "The Doors"; antes de ser o "Batman" em "Batman Eternamente", Val Kilmer foi um gênio perspicaz em Academia de Gênios. Ele criou juntamente com seus colegas um laser de alta intensidade e precisão. Quando os militares tentam roubar sua invenção, Chris, de forma inteligente e divertida, consegue enganar os mesmos. 



06. Fred Tate, de Mentes que Brilham (1991)
Fred Tate é o mais novo da nossa lista. Com apenas sete anos de idade, este demonstra talentos em áreas distintas como matemática a artes. O problema é que sua mãe, interpretada por Jodie Foster que também dirigiu o filme, tem medo de que seu filho seja visto pela sociedade com alguém anormal devido aos seus talentos. Só que, ao tentar lhe dar uma educação normal, a mãe de Fred acaba também limitando o potencial do menino.


05. Raymond Babbitt, de Rain Man (1988)
Sua capacidade de recordar informação é surpreendente. Autista e com síndrome de savant, Raymond Babbitt possui habilidades de nível gênio que os cientistas ainda não compreendem verdadeiramente. Interpretado brilhantemente por Dustin Hoffman (que ganhou o Oscar por este papel), Raymond demonstrou, além de genialidade, intensidade e por isso merece o quinto lugar na minha lista.



04. John Nash, de Uma Mente Brilhante (2001)
John Nash é um matemático que consegue adquirir uma carreira acadêmica respeitável. Após se casar com maravilhosa Alicia (Jennifer Connely), que era sua aluna na universidade, Nash passa a ser atormentado por delírios e alucinações. Diagnosticado como esquizofrênico, e após várias internações, ele precisará usar toda sua racionalidade para distinguir o real do imaginário e voltar a ter uma vida normal ao lado de sua esposa.



03. Dr Emmett "Doc" Brown, de De Volta Para o Futuro (1985)
É claro que o nosso querido Doc não poderia ficar de fora da lista. Um personagem tão carismático que foi criado entre uma mistura de Leopold Stokowsky e Albert Einstein, criou simplesmente uma máquina do tempo que levou Marty McFly para o passado e deu início a uma das melhores trilogias de todos os tempos. Um pouco atrapalhado, é verdade, mas muito esperto e genial, Dr Brown merece o terceiro lugar na lista.


 02. Maximillian "Max" Cohen, de Pi (1998)
O gênio da matemática e da computação criado por Darren Aronofsky no seu primeiro longa não faz contato com outras pessoas pelo fato de não poder sair à luz do sol, que lhe dá dores de cabeça. Max encontra um padrão universal em suas pesquisas lidando com a bolsa de valores, entretanto há pessoas que pretendem ganhar dinheiro em cima dele. Enquanto os evita, Max também é perseguido pelos judeus, que acreditam que ele descobriu um padrão no Torá.



01. Will Hunting, de Gênio Indomável (1997)
Will Hunting é possivelmente o maior gênio do cinema, não pela sua inteligência, mas pelo sua opinião formada sobre a classe média alta. Will resolve um teorema matemático e chama a atenção de um professor, que deseja vê-lo trabalhando com matemática. No entanto, Will quer uma vida normal, morando em uma casa simples, trabalhando em empregos que ele julga "respeitosos" e saindo para beber nos fins de semana com seus amigos.



domingo, 5 de outubro de 2014

Top 10 - Melhores Cenas de Abertura do Cinema

Geralmente, as melhores introduções de filmes são aquelas que tem uma cena forte de tiroteio, um diálogo inesquecível de um personagem com o outro ou simplesmente uma cena qualquer que causa um impacto devido a mistura de musica e trivialidade. Sendo assim, listamos as 10 melhores cenas de abertura da história do cinema.

 10. Os Bons Companheiros (1990)
Os Bons Companheiros tem uma cena clássica de abertura. Três rapazes em um carro viajam no meio da noite, e de repente ouvem um barulho vindo do carro. Ao verificarem, se deparam com um homem banhado de sangue no porta-malas. De maneira rápida e brutal, os rapazes assassinam o homem com facadas e tiros, até o narrador interromper e soltar a seguinte frase: "Desde que eu me lembro, eu sempre quis ser um gângster".


09. Melancolia (2011)
Em Melancolia, Lars Von Trier nos apresenta uma cena de abertura perturbadora, estranha e memorável. Os personagens caminham em um lindo ambiente com o verde de cor predominante, à frente de uma linda mansão com uma música que deixa o público abalado. É uma cena icônica, pois ao mesmo tempo que intriga o espectador, mostra cenas que aparentemente são triviais, mas que ao longo do filme ganham sentido.


08. Os Caçadores da Arca Perdida (1981)
Graças à introdução brilhante de Steven Spielberg, sabíamos que o filme seria um espetáculo e sabíamos também que Indiana Jones se mostraria um aventureiro corajoso com habilidade, sorte e um senso de humor irônico. Os Caçadores da Arca Perdida tem mais emoção em sua sequência de abertura do que a maioria dos filmes de ação em sua totalidade. Uma pena que o quarto filme tenha arruinado a grande franquia.


07. O Resgate do Soldado Ryan (1998)
Mais um filme de Steven Spielberg na lista. Em O Resgate do Soldado Ryan, Spielberg apresenta possivelmente a melhor cena de abertura de um filme de guerra. A cena é nada mais nada menos que a invasão das tropas americanas na praia de Omaha, na famosa Batalha da Normandia que ficou eternizado como o Dia D. Com efeitos sonoros impressionantes, a cena de abertura desse filmaço está em sétimo lugar nesta lista.


 06. O Poderoso Chefão (1972)
A maneira como Francis Ford Coppola escolheu para apresentar  seu poderoso chefão (Marlon Brando) é ontológica: com a famosa trilha de Nino Rota ao fundo, ele mostra o discurso de um personagem que "acredita na América", e que precisa de ajuda para uma vingança pessoal. A câmera se afasta aos poucos, até chegar em Don Corleone ao fundo, de costas. Essa cena mostra de forma genial a importância e o status do mafioso.


 05. A Laranja Mecânica (1971)
A cena inicia fechada no rosto de Malcolm Mcdowell, o que já é bem impactante. Então a câmera vai recuando lentamente até mostrar todos os integrantes da gangue de Alex DeLarge bebendo leite, e em seguida mostra as estátuas em forma de mulheres numa posição erótica. Junte tudo isto ao som de música clássica como temática do condicionamento psicológico do protagonista e o resultado é uma das melhores cenas de abertura da história do cinema.



04. Bastardos Inglórios (2009)
Quentin Tarantino usou a sua maior especialidade para criar essa cena: Um bom diálogo. O personagem de Christoph Waltz inicia um monólogo muito interessante sobre o comparação de judeus com ratos. Apesar de ser o vilão, as palavras do Coronel Hans Landa acabam fazendo sentido ao público. Por fim, através de argumentação e persuasão, Landa faz com que o fazendeiro entregue os judeus escondidos no porão. Abertura genial.


03. Veludo Azul (1986)
O filme inicia de forma alegre, mostrando um jardim florido, cores vibrantes e pessoas sorrindo, tudo isso ao som de "Blue Velvet". Em seguida, o estilo sombrio de Lynch é apresentado, quando um jardineiro cai morto no chão e a câmera vai deslizando pela grama mostrando insetos repugnantes em um universo obscuro, tudo isto sem jamais abandonar a canção alegre. De forma irônica, David Lynch nos deixa submerso ao seu mundo em Veludo Azul.


02. O Rei Leão (1994)
O impacto que a cena de abertura desse filme causa no espectador é impressionante. A abertura de Rei Leão é especial pelo fato de possuir uma grande mistura de canção, encenação e boas filmagens. A combinação desses elementos criam uma das maiores expressões de pura alegria da história do cinema. A abertura conhecida como The Circle of Life é muito emblemática e merece o segundo lugar na lista das melhores cenas aberturas do cinema.


01. Batman: O Cavaleiro das Trevas (2008)
O grande destaque desse filme curiosamente não é o Batman, e sim o seu antagonista Coringa. O filme inicia com um grupo de bandidos mascarados assaltando um banco, aparentemente todos trabalhando para o Coringa. A medida que cada bandido faz sua função, acaba sendo morto pelo companheiro para não dividir a grana. Por fim, só sobra um bandido, e quando o gerente do banco fala para esse bandido que o cara que o contratou irá fazer o mesmo com ele, o bandido tira sua máscara e mostra quem é, chocando o público. Uma cena de abertura contendo um twist é genial, e por isso The Dark Knight está em primeiro lugar.




terça-feira, 30 de setembro de 2014

Top 10 - Melhores Atuações Femininas do Cinema

Depois de criar a lista das 10 melhores atuações masculinas do cinema, chegou a vez das mulheres. Em relação a lista masculina, foi mais difícil fazer (inclusive precisei assistir de novo alguns filmes para ter uma decisão concreta de quais performances deveriam entrar para a lista). O critério usado é o mesmo da lista masculina, não vale repetir a atriz, ou então a lista estaria cheia de atuações da Meryl Streep. Enfim, confira aí e comente o que achou.



10. Diane Keaton, em Annie Hall (1977)
Neste que eu declaro como o melhor filme de Woody Allen, Diane Keaton interpreta a própria Annie Hall, uma cantora em início de carreira que se apaixona por Alvy (Woody Allen). A sua atuação já começa em um ponto relativamente alto, pois ela conquista o público com seus diálogos logo no primeiro ato. O mais legal desta interpretação é que Diane Keaton consegue de forma muito simples demonstrar todas as camadas de sua personagem, e por isso o décimo lugar da lista vai para ela.



09. Fernanda Montenegro, em Central do Brasil (1998)
Indiscutivelmente a melhor atriz nacional de todos os tempos. Nesse filme, que é um dos melhores do nosso cinema, Fernanda Montenegro atua de forma tocante e sensível ao lado do garoto Vinícius de Oliveira. Uma atuação emocionante que não levou o Oscar porque a academia se mostrou preconceituosa ao dar a estatueta para Gwyneth Paltrow, uma grande falta de respeito e de reconhecimento. Mesmo assim, a atuação de Fernanda Montenegro ficará marcada para sempre.



08. Kathy Bates, em Louca Obsessão (1990)
Neste suspense baseado em uma obra do mestre Stephen King, Kathy Bates vive Annie Wilkes, uma fã obsessiva (como diz o nome do título traduzido) que mantém preso em sua casa seu escritor favorito e o tortura pelo simples fato de ele "assassinar" seu personagem favorito. A Kathy Bates deixa o público com medo de verdade, está muito convincente no papel e por isso conseguiu o Oscar de Melhor Atriz em 1991 e o oitavo lugar na lista de melhores atuações femininas do cinema.



 07. Gena Rowlands, em Uma Mulher Sob Influência (1974)
Considerado por muitos a grande interpretação feminina do cinema, Gena Rowlands tem aqui seu grande momento na incrível parceria com seu marido, John Cassavetes. No papel da dona de casa de classe média baixa, Mabel, que acaba entrando em um estado de descontrole. Gena entrega uma atuação sublime demonstrando quase que de forma verdadeira toda a fragilidade, mental e emocional, de sua personagem e depois se mantém perfeita quando a mesma enlouquece de vez.



06. Catherine Deneuve, em A Bela da Tarde (1967)
Eu até então desconhecia esse filme francês. Na semana passada quando assisti, achei a atuação de Catherine Deneuve incrível e precisei colocá-la na lista. Ela interpreta Séverine, uma mulher que não tem prazer no casamento e por isso frequenta um bordel para realizar suas fantasias eróticas. A personagem fica em dúvida se deve mesmo fazer isto, já que a mesma está de certa forma traindo seu marido, e a Deneuve dá conta do recado expressando toda angustia e todo prazer de Séverine.



05. Hilary Swank, em Menina de Ouro (2004)
Hilary Swank é uma das melhores e mais versáteis atrizes das últimas décadas. E nesse filme, muito bom por sinal, ela brilha ao lado da lenda Clint Eastwood interpretando a boxeadora Maggie Fitzgerald. Uma interpretação boa é aquela em que o papel é muito difícil de fazer, e nesse filme ela além de precisar estar em uma forma impecável, tinha que demonstrar o sentimento de sua personagem por dentro. Mesmo com todos esses obstáculos, ela fez uma performance espetacular e merece o quinto lugar nessa lista.



04. Ellen Burstyn, em Requiem para um Sonho (2000)
Em Requiem para um Sonho, Ellen interpreta Sara Goldfarb, uma senhora que passa os dias assistindo televisão. Quando é chamada para participar de seu programa de auditório favorito, Sara passa a tomar pílulas de emagrecimento para caber dentro de um vestido. O problema é que ela acaba exagerando na dose e ficando totalmente fora de si. Fazendo uma personagem angustiante, a atuação de Ellen é brilhante deixando o clima do filme extremamente tenso.



03. Marion Cotillard, em Piaf - Um Hino ao Amor (2007)
Marion Cotillar incorpora brilhantemente Édith Piaf, na biografia oficial da cantora. Retratando uma vida marcada por dramas e tragédias, a atriz demonstra de forma muito verdadeira os sentimentos de Piaf que o filme ganha uma linguagem de documentário. O público não assiste a Marion Cotillard, o público assiste a verdadeira Édith Piaf. É a performance mais convincente da história do cinema, um exemplo de "dar vida ao personagem", e por isso Marion está em terceiro lugar nessa lista.



02. Gloria Swanson, em Crepúsculo dos Deuses (1950)
O filme conta a história de um escrito não muito famoso que escreve um roteiro para uma atriz que foi muito famosa na época do cinema silencioso e que atualmente caiu no esquecimento. A personagem interpretada por Gloria é o reflexo dela na vida real dos anos 50, ela foi uma estrela no cinema mudo e estava esquecida. O resultado é que ela convence o público de que ela FOI uma estrela, deixando o espectador emocionado de certa forma, pelo fato da atuação ser tão verdadeira. Ao decorrer da trama, ela enlouquece e cativa ainda mais o público. Segundo lugar para ela.



 01. Meryl Streep, em A Escolha de Sophia (1982)
Meryl é uma diva do cinema. Neste longa ela interpreta Sophia, uma imigrante polonesa sobrevivente de um campo de concentração nazista. O filme foca na sua luta contra lembranças devastadoras de um passado muito trágico. A Meryl Streep encontra um equilíbrio perfeito entre a fragilidade e a confiança de sua personagem. Ela também demonstra, de forma muito sutil, uma vulnerabilidade escondida através do seu tom de voz e de seus gestos. O clímax do filme, que no caso é a escolha de Sophia, é possivelmente a melhor cena de Meryl Streep onde nenhuma pessoa no planeta conseguiria fazer tão bem e de forma tão emocionante. Por isso e tudo mais, Meryl Streep está em primeiro lugar.




sábado, 27 de setembro de 2014

Top 10 - Melhores Atuações Masculinas do Cinema

É fácil perceber quando uma atuação é notável. Em muitos casos são por causa delas que um filme consegue seu sucesso. Em outros casos elas são boas juntamente com o filme. Então, chegou a hora de listar as 10 melhores atuações masculinas da história do cinema.
Não foi fácil criar uma lista desta, mas a única regra que usei é a de não repetir o ator (ou então a lista se dividiria em Marlon Brando e Daniel Day-Lewis). Sem mais delongas, vamos começar.


10. F. Murray Abraham, em Amadeus (1984)
Amadeus é sem dúvidas uma das melhores cinebiografias já realizadas. A atuação de F. Murray Abraham é simplesmente magistral, fazendo com que o público tanto o deteste como se identifique com seu personagem. A sua frustração por não ter capacidade de ser tão brilhante igual à Mozart é uma das demonstrações mais impactantes da história do cinema, e por isso o décimo lugar vai para F. Murray Abraham.


 09. Malcolm McDowell, em A Laranja Mecânica (1971)
Mais uma atuação impecável. O mais incrível é que Malcolm McDowell não foi nem sequer indicado ao Oscar, uma grande falha da academia. Nesse clássico filme de Stanley Kubrick, Malcolm McDowell interpreta Alex DeLarge e consegue transmitir ao público tanto sua crueldade, descarregando a famosa ultra-violência, quanto sua aflição ao entrar em um polêmico programa que promete deixá-lo "restaurado".


 08. Heath Ledger, em Batman - O Cavaleiro das Trevas (2008)
Heath Ledger interpreta o louco e cruel Coringa, o maior antagonista de Batman. Sempre com um plano atrás do plano, o Coringa deixou Gotham de cabeça para baixo, enquanto Heath Ledger deu vida à isto. Sádico e cômigo, o Oscar para a sua atuação foi muito merecido. Demonstrando todas as camadas de seu personagem de um jeito genial, Heath Ledger espanta o espectador ao provar do que ele é capaz de fazer com seus inimigos.


07. Christoph Waltz, em Bastardos Inglórios (2009)
Para um ator até então desconhecido em Hollywood, a sua atuação deixou até os mais cinéfilos de queixo caído. Interpretando o cruel Coronel Hans Landa, Christoph Waltz demonstra classe como um bom cidadão da alta sociedade do exército alemão, e crueldade como um sádico caçador de judeus. Em todas cenas que está presente, o público quase aplaude seus monólogos criado pelo gênio Quentin Tarantino. Sétimo lugar merecido para Christoph Waltz.


06. Edward Norton, em A Outra História Americana (1998)
Se você ainda não assistiu este filme, assista agora. Edward Norton interpreta Derek Vinyard, um líder de um grupo Skinhead violentos. Seu ódio pelos negros e minorias é tanto que choca o espectador. Edward Norton fez isto com maestria. E quando Derek muda seus conceitos ao sair da prisão, você vê o ótimo ator que é Edward Norton. Sendo impecável como nazista e depois como um cara comum, o sexto lugar para ele é justíssimo.


05. Anthony Hopkins, em O Silêncio dos Inocentes (1991)
O mais incrível desta atuação é que Anthony Hopkins não aparece muito no filme. Nos pouquíssimos momentos em que esteve em cena, Hopkins demonstrou que o Dr. Hannibal Lecter tem inteligência, classe e charme, apesar de ser um canibal. O mais forte desta interpretação é o olhar de Anthony Hopkins, ele não exagera em momento algum nas expressões faciais, apenas fica com o olhar penetrante em Jodie Foster quando a ajuda a capturar um vilão.


04. Marlon Brando, em Sindicato de Ladrões (1954)
Finalmente chegamos em Marlon Brando. De todas as performances geniais que ele deixou para o cinema, Sindicato de Ladrões foi a escolhida. Além de interpretar um boxeador brilhante, sua atuação nas famosas cenas dramáticas são espetaculares. O mais forte desta atuação é a dualidade, que pouquíssimos atores conseguiriam (possivelmente nenhum ator conseguiria), por um lado um cara durão, e por outro uma alma terna.


03. Jack Nicholson, em O Iluminado (1980)
A atuação de Jack Nicholson nesse clássico do horror de Stanley Kubrick, em uma palavra, é espetacular. Antes de seu personagem Jack Torrance adentrar no hotel, ele está aparentemente normal. Ao ser possuído pelo espírito horrível do hotel, a transformação de Jack Nicholson é aterrorizante. Nenhum ator do planeta conseguiria transmitir tanto medo ao público apenas com expressões faciais, e por isso Nicholson está em terceiro lugar.


02. Daniel Day-Lewis, em Sangue Negro (2007)
Daniel Day-Lewis é um dos melhores atores de todos os tempos. Em Sangue Negro, ele interpreta o mineiro Daniel Plainview, um dos personagens mais tocantes do cinema. Daniel Day-Lewis transmite todo o amor que ele tem por seu filho. A sua transformação é o diferencial, desde o modo como fala até o jeito de coçar o bigode cativa o público de uma forma extraordinária. Assista ao filme que você irá entender melhor o motivo dessa atuação estar em segundo lugar.


01. Robert de Niro, em Touro Indomável (1980)
A melhor atuação de todos os tempos é sem dúvidas de Robert de Niro. Este interpreta o boxeador Jake LaMotta, e o motivo desta ser a melhor atuação masculina de todos os tempos é pelo fato de Robert de Niro estar incrível na parte física e na parte dramática. Os conflitos internos que Jake enfrenta foi transmitido genialmente por Robert de Niro, que faz o público pensar: "Nenhum ator conseguiria fazer este personagem." Primeiro lugar merecido para Robert de Niro nas dez melhores atuações masculinas da história do cinema.

domingo, 21 de setembro de 2014

Top 10 - Melhores adaptações de Stephen King.

Convenhamos, Stephen King é um dos mais notáveis escritores de todos os tempos, e hoje está completando seus 67 anos de idade. Então, selecionei as 10 melhores adaptações de seus livros para o cinema. Para esta lista, separei os melhores filmes baseados na sua literatura e que fizeram justiça ao material de origem. Happy Birthday Stephen King! 


10. Na hora da Zona Morta (1983)
Com direção de David Cronenberg, esta adaptação relata o caso de Johnny Smith, interpretado por Christopher Walken, um professor de literatura que sofre um acidente de carro quando estava prestes a se casar. Assim, Johnny fica em coma por cinco anos, e quando recupera sua consciência, descobre que além de perder sua carreira, perdeu sua esposa. Entretanto, o mesmo começa a adquirir poderes sobrenaturais conseguindo prever o futuro, alterando o curso dos acontecimentos.


09. Janela Secreta (2004)
O filme conta a história de um escritor que está em crise após ser traído pela esposa. Em busca de tranquilidade, ele se isola em uma cabana ele se isola em uma cabana à beira de um lago. No local, um homem misterioso aparece inesperadamente e começa atormentá-lo, acusando-o de ter plagiado um de seus melhores contos.


08. It, Uma obra prima do medo (1990)
Possivelmente uma das adaptações mais populares das obras de Stephen King. Há 30 anos, uma cidade do interior dos Estados Unidos foi aterrorizada por um assassino de crianças, conhecido como ‘A Coisa’. Agora, a criatura sanguinária reaparece sob a forma de um palhaço. Quando um bibliotecário sente sua presença, ele convoca outros seis amigos para combater o monstro que destruiu suas infâncias.


07. O Nevoeiro (2007)
The Mist (ou O Nevoeiro) tem seu foco no personagem vivido por Thomas Jane que após sair com seu filho para fazer compras no supermercado, nota que um nevoeiro se instala pela cidade e juntamente com ele, diversas criaturas enormes e perigosas. O grupo de sobreviventes do supermercado fazem de tudo para que os monstros não entrem no local e devorem todo o pessoal. O filme é uma ótima adaptação, além de ter um final inesquecível.


06. Carrie, a estranha (1976)
Esta adaptação todo mundo também conhece. Carrie vive isolada com sua mãe, que é uma fanática religiosa. Na escola, sofre bullying das demais estudantes. O que todo mundo não sabe é que Carrie está desenvolvendo poderes sobrenaturais e está disposta a se vingar de todos que a reprimiram. Além do filme de 1976 do Brian De Palma, Carrie teve outras adaptações. Uma em 1999, outra em 2002 que é mais precisamente um telefilme e uma em 2013


.05. Conta Comigo (1986)
Gordie Lachance é um escritor que recorda de um acontecimento pessoal no verão de 1959, quando tinha doze anos. Vivia numa pequena cidade do estado americano do Oregon e possuía três amigos que em certo dia saem juntos em busca do corpo de um adolescente que estava desaparecido na mata há mais de três dias. O que eles não imaginavam é que esta aventura se transformaria em uma jornada de auto-descoberta, que os marcaria para sempre.


04. Louca Obsessão (1990)
Um famoso escritor sofre um terrível acidente de carro e é resgatado por uma fã obcecada por seu trabalho. Quando ela descobre que seu personagem favorito será ‘assassinado’ pelo autor, ela começa a torturá-lo. O filme ficou marcado pela brilhante atuação de Kathy Bates, que inclusive ganhou o Oscar de Melhor Atriz por este papel.


03. À Espera de um Milagre (1999)
A história se passa no Corredor da Morte de uma prisão do sul dos EUA, em 1935. O filme mostra o relacionamento comovente entre o guarda da penitenciária e um preso que possui um dom misterioso e miraculoso. O filme foi indicado a 4 Oscars, incluindo o de Melhor Filme, perdeu para American Beauty com Kevin Spacey, o que eu sinceramente considero uma das maiores injustiças da Academia.


 02. O Iluminado (1980)
Talvez esta não seja a uma releitura fiel, mas com certeza é um dos filmes mais perturbadores do cinema. O ator Jack Nicholson fez possivelmente a melhor atuação de sua carreira nesta obra prima de Stanley Kubrick, que dispensa comentários. O filme conta a história de uma família que fica presa em um hotel devido a tempestade de neve e Jack torna-se gradualmente influenciado por uma presença sobrenatural. Ele desaba na loucura e tenta assassinar sua esposa e filho.


 01. Um sonho de Liberdade (1994)
O primeiro lugar da minha lista não poderia ser outro além de Um sonho de Liberdade. Apesar de ter sido um fracasso de bilheteria, o filme foi aclamado pela crítica. O filme conta a história de Andy Dufresne (Tim Robbins) que é condenado à prisão perpétua pelo assassinato de sua esposa e de seu amante, apesar de sempre atestar ser inocente. Na prisão, Andy conhece Red (Morgan Freeman) e consegue a proteção dos guardas, que estão envolvidos em um sistema de lavagem de dinheiro. Um filme que dá uma lição de amizade, autoestima e esperança. É inegavelmente uma obra-prima.


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